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孙逊：具象绘画的当代走向（图）
孙逊 具象绘画 走向
2021/8/16
自从我们生存的地球上有了人类，便有了绘画，是因了劳动、巫术或便于记事而产生的，进而，产生了审美的意识，并成为表达思想感情的一种方式。在人类最初的活动中，绘画自然是追求具象的状态，其目的是尽量与自然对象相似或基本相似。当然，具象和写实是需要物质条件的，在远古时期由于生产力的制约，那时的绘画可谓欲具象而不得。因此，艺术的具象写实程度的高下，往往是社会生产力发展的一个重要标识。
浅析简论中国传统绘画的形象与造型特征
中国传统绘画 原始绘画 审美观念 文化特质
2013/4/10
形象与造型，在某种意义上是同义词。人们习惯用“造型”表示无生命物体的形象，而“形象”多注重指人物精神内涵层面。广义上讲，无论是人还是物在绘画中均可视为一种“形象”．也可称为“造型”。中国传统绘画基于文化基础和使用工具等因素，其形象与造型具有独特性。
试论当代绘画的民族之路
民族之路 当代绘画
2008/7/31
“一切的文艺，富于地方性，才富于民族性；富于民族性，才富于国际性。”（引自《傅抱石谈艺录》）当代中国绘画的发展，必须立足于本民族绘画艺术的历史传统，在此基础上，博采众家之长，旁征博引，吸收一切对发扬本民族绘画有促进作用的方面，以充实本民族绘画，使其更具生命力和艺术感染力，又不失本民族特色和传统。
因此，绘画有它自身的传统，有其发展的历史继承性，这其实就是绘画发展的规律。纵观中国绘画发展的...
在中西方传统绘画发展的长河中，双方绘画艺术均按照自己的道路并行发展，但其中有一个法则是双方都避免不了的，那就是透视法则。透视作为构图的一大法则，它从未给画面增添任何物象，但是它却支配调整着所有人物、道具及诸单元的关系。一切形体都要服从于它而改变自己的角度，一切色彩都要服从于它而改变自己的倾向。透视法则像一根魔杖，经它点拨，画面上数不清的细节便全部联系了起来，一直向纵深处延伸，至千里之遥。因此，研究...
来源：中国美术家批评网
(一)受伤：一种90年代后期的集体精神症候
自90年代后期，产生了一种青春绘画式的基本主题：受伤。“受伤”带有1970年前后出生的一代人在90年代经历的一种共同的精神分析特征，即一种来历不明的受伤。这也构成了1970年前后出生的一代人在90年代后期的一种集体精神症候。
在90年代后期，这一批年轻画家试图概括出这一代新知识青年在沦为少数后的内心焦虑和道德不...
论中国绘画批评中的文化品格
文化 批评 中国绘画
2008/2/16
所谓“绘事，清事也，韵事也。胸中无几卷书，笔下有一点尘，便穷年累月，刻画镂研，终一匠耳。”就反映了一种文化的意识。用文化的行为去规范人的行为。
绘画这一重要的视觉艺术形式，作为一种精神情感的表达与创造过程和方式，倾注了画家的主观情感，只有把自己的艺术情感与人民的、祖国的和人类的现实与未来联系在一起，才能站在更高的层面上触摸到艺术的真谛。
山水精神与绘画哲学—林之源山水画作解读
林之源 绘画哲学 山水精神
2008/2/16
当我读林之源的山水时，我在想，林之源的山水和清代山水有什么区别呢？跟石涛、八大山人、四王这些山水大家有什么区别呢？山依旧是山，水依然是水，树还是树，屋依旧是屋。你似乎见不到他们的不同。当然，你可以说，他们的笔墨不同，构图不同，立意不同。固然，这些差异是显而易见，同时代人也照样有着各自的不同，即使四王，也各有千秋，艺术本来就是以它千人千面的风格而取胜，寻求的就是异而不是同。但是我们在撷取一个时代时，...
绘画审美主体的无意识积淀
无意识积淀 审美主体 绘画
2008/2/16
绘画作品从它的产生开始就意味着要接受被欣赏这样的“挑战”，即使是出于合目的性的或非功利性的个人情感或思想意识的自然表达流露的。作为一种视觉艺术的绘画，自然而然，作品本身含有的内容和形式都要受到当代或后代人的关注。
唐寅（１４７０－１５２３），初字伯虎，后更子畏，吴县吴趋里（今江苏苏州）人。别字很多，如桃花庵主、江南第一风流才子等。中年以后皈心佛乘，自号六如。
修养的外化，知识的记录——程大利先生的绘画及艺术思想
艺术思想 绘画 程大利
2008/2/16
程大利先生是一位学者，一位优秀的出版工作者，同时又是当代有着重要影响的画家。三十多年的编辑生涯，使他积累丰厚，见识卓越，这在当代画坛是罕见的。他能站在理性的高度去审视传统，寻找规律。与同时代画家相比，对于中国画的认识要深刻得多。
再论绘画中的“文学性”
文学性 绘画
2008/2/15
艺术就是用一定的手段，表现形象、传达感情。文学和绘画，一门作为语言的艺术，一门作为视觉的艺术，都是来源于一定的社会的现实生活，在反映和表现现实生活的形式上，既有共通之处，又存在着差异。从状物和抒情的角度，它们都是通过对形象的塑造而形成彼此共同之处，绘画从其作为一种独立艺术形式产生之初就与“文学”发生了千丝万缕的联系。
抽象绘画领域内的一种可悲现象
可悲现象 抽象绘画
2008/2/15
目前，在抽象绘画领域内有一种令人堪忧的现象存在，那就是不断地重复自己。
由于抽象艺术需要特殊的个人语符作为自己独特的表达形式，以此来区别其他抽象绘画的语言。艺术家在作品中熔铸自己的风格特征，不断加强它，构成一种特殊标记，这是抽象艺术规约之所在。否则，他将毫无个性地淹没在各种色块或线条中。因为，抽象绘画不同于具象绘画，抽象绘画摈弃了古典绘画中的客观对象，将艺术家的主观情绪和特定观念作为绘画主体...
作为艺术家，几乎每人都在寻找自己的艺术发展道路，探索自己的艺术表现语言，力争形成自己的艺术风格。在21世纪的今天，艺术的发展在经过了现代主义之后，进入了一个多元化的时代。在许多艺术家力争保持个人风格，或追随国际艺术潮流的同时，有更的多艺术家把自己的视角转向了对本民族文化艺术的继承与发展中来，从中找到适合自己的生长点，并广泛的吸收营养，在现代化、民族化与个性化相结合的探索中寻求发展。
论绘画艺术的语言形态
语言形态 绘画艺术
2008/1/25
绘画是一种艺术实践活动，运用线条、色彩、造型和构图，依据一定的形式法则进行搭配组合，完成传达精神内涵的任务。完成绘画作品不仅是表现形式的作用，而且还要有内容的体现，精神内容的传达，既所谓的绘画主题。绘画的内容与形式，密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。由此看来绘画语言实际上是包含了技巧、形式和内容的有机融合。它是一个相互制约，相互渗透的有机整体，画家的感情是靠其特有的绘画语言表现。这种语言的运...